野林庭院渡白雪

今之，本名王艳。中国美术家协会会员，中国女画家协会会员，桦甸市美术家协会副主席。中国作家协会书画院画家，清华美院书画高研班导师朱零助教。

我不知道当今画坛是否可以有一个“今之现象”。今之从小就有画家的梦想，退休后，华丽转身，毅然前往北京融入“冲展”大军，短短几年七幅作品入选全国美展，其中两幅作品获入会资格奖，不仅加入了中国美术家协会，还成为声名远播的著名山水画家。

今之是吉林人，故乡桦甸的婷婷白桦和青山绿水滋养了她最初的诗情画意，也给了她无尽的灵感和启迪。她曾经是一个优秀的诗人，诗画双修，画出来的山水充满浪漫诗意。

成功并不全是诗意浪漫，绘画人生的苦累心酸唯有自知。这些年来，她背着沉重的画具走遍名山大川。“凡世之奇伟瑰怪非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉。故非有志者不能至也”。这句话对于今之来说，既可以形容采风的辛苦不易，也印证了她对艺术的不懈追求。她以虔诚、谦卑之心与自然对话，与山水林泉交融，在大自然中吸收了无尽的营养。艺术来源于生活，“搜尽奇峰打草稿”，“人不负青山，青山定不负人”，她的《祥瑞家山》《白云深处听琴声》《梦萦八美》《梦回濠江》《千仞流晖》《垄塬春色》等多幅代表作均是出自采风的佳作。《梦回濠江》《梦萦八美》在澳门美术馆和中国美术馆展出后获得入会资格，还被馆藏。近期她创作的《厚土情深》还在中国文联展出后走出国门。

王维说过：“凡山水画，意在笔先。”中国山水画，笔墨和意境是两个基本点。笔墨是中国画技法的核心概念，意境是中国山水画审美的核心要素。无笔墨则无魂魄，无意境则无高远。笔墨意趣和笔墨境界的表达是中国画的传统美学、中国艺术精神的精髓。对于笔墨来讲，精神气韵是第一位的。今之的笔墨是勤学苦练触类旁通吸纳古今的结果，她力求发挥水墨的性能，通过笔、纸的皴、擦、点、染，疾、缓、轻、重，使墨色、面块、点线、笔触在画面中产生相互作用的动势，让整个空间具有独特意境。画面构成一种独立完整的体系，这一体系既有表面的形式、节奏、色彩、笔触、肌理，也有内在的哲思。

“初看山水俏，近看都是诗”。中国画讲究格调、气韵、意境、含蓄、空灵，而较高的文化修养，特别是文学修养是其前提。“画者，诗之余”。无论是古风山水亭台楼阁还是梦幻风景，画背后的思考和表达，才是今之最重视的。陈衡恪在其《文人画之价值》一文中说：文人之绘画，第一人品，第二学问，第三才情，第四思想。好的中国山水画都是自我和主观的，绝对不是临摹和写实。没有思想的画作也没了灵魂。今之画作的意境是她诗人的想象力和博大的心胸造就，诗意山水和生命智慧都体现在她的作品中。在构图、留白、线条上都能看出她浓重的个人风格和精彩的想象。作品大气磅礴笔墨豪情跃然纸上，却又匠心独具于细微动人处。所以有人评价今之是“厚重文化底色，学养兼容并蓄”的画家。

2022年，今之开始在北京国展班任点彩导师，2023年，为了帮助更多人实现参展梦想，也为了让偏远地区画家和美术爱好者不离本土就能接受到国展级别的培训，今之于年初开启了“今之点彩精教万里行”活动。这期间，今之的多幅作品入选国家美展，学生们的作品也纷纷入选国展、山东、甘肃等各省美展，八幅作品入选全国女画家展，四幅作品入选民革中央全国展。

临江簃里琴棋墨，

放野山巅我牧云。

写意解疑常布道，

孤峰凹里不慕群。

这是今之的一首自勉诗，临江簃是她为松花江边的陋室起的别号，这首诗写出了她的执拗和傲骨。

成绩荣誉对她只是过眼云烟、昨日星辰，今之一刻也没有停止过努力和奋斗。成功的喜悦对于她永远是短暂的，更高的艺术追求和寻求突破会让她永远痛并快乐着，祝福她攀登更高的艺术巅峰，领略到更加迷人的人生风景。