那是春耕结束后的一个午后，阳光和煦地照着，康梅花外出写生，当路过一个小乡村时，被当地的生活画面深深吸引，大人们在小河边拆洗晾晒冬被，孩子们则在旁边嬉戏玩耍，伴随着起伏的干活声、说话声和欢笑声，绣花的缎子被面不断被洗好展开晾晒在草地上，阳光洒在上面，现出五颜六色的光芒，不知是不是绣花色彩艳丽的缘由，竟引得蝴蝶前来“凑热闹”……

这是康梅花外出写生时巧遇的一幕，也是她永远忘不掉的最初记忆。从事民间画创作近40年，在谈起对哪件作品印象最深刻时，康梅花毫不犹豫地说出了成名作《多彩的六月》。

作品《多彩的六月》

色彩的艳丽与愉快的气氛，以及蝴蝶的“凑热闹”，激起了康梅花的创作灵感，从草图到成稿，这件造型夸张、色彩热烈且带有乡土气息的作品，得到了大家的认可、给她带来了荣誉，更让她坚定了深入乡村获取创作灵感的信念。后来，《春雨》《东北情》等更多带有乡土气息的作品，如雨后春笋般的涌现。

从一手握锄头，一手握画笔，白天劳作，晚上执笔，到今天潜心研究、享誉圈内，康梅花在这条创作民间画的道路上，已经走了很久，走出了很远。

为了传承好桦甸民间画，康梅花倾注了很多心血。这么多年，她在努力自学的同时，还广泛“授渔”，讲课成了她的第二职业，无论是学校，还是公益培训；无论是小学生，还是爱好民间画的农民，她都认真对待，用自己的耐心、热心去指导每一位爱好者学习、创作。

几十年的辛勤耕耘，让民间画的星星之火，现出了燎原之势。在她的影响下，桦甸民间画的创作队伍从当初的几十人壮大到了几百人，桦甸民间画品牌也逐渐叫响了。现在的桦甸民间画，涌现出了一批以康梅花为代表的民间画创作名家，艺术价值也在国内民间艺术圈拥有了一席之地。

为了能让桦甸民间画走得更远，康梅花针对色彩保存期短、技法单一、画面缺乏层次感等问题，带领创作骨干大胆创新，在传统技法上加入了国画和油画的元素，如选择宣纸、丙烯颜料作画、运用水墨画创作形式、使用揉纸技法等，让单一创作的民间画焕发了生机，即在保留构图饱满、形象质朴、色彩明快基础上，延长了色彩保存期，让它拥有了柔性和纹理质感的艺术效果，为单一的民间画，增添一抹亮色。

民间画成就了康梅花，反过来，她也把民间画视为自己一生的追求，把“民间画”三个字做到了接近极致，展现出了什么叫做把爱好演绎成平凡的伟大。

知识小贴士：

民间画是以劳动人民现实生活为基础，运用质朴、大胆、鲜明的表现技法，采取色彩热烈、喜庆且造型夸张、幽默的艺术表现形式。而桦甸民间画在这基础上，更有其自己的特点：以农民作者为主体，以地处白山松水间的“三农”为主要创作题材，构图饱满且形式简约，风格朴实且生活气息浓郁。